O Rec-Beat anuncia a programação completa da sua 27º edição, que acontece durante os quatro dias de Carnaval, no Recife. O evento acontece no Cais da Alfândega, nos dias 18, 19, 20 e 21 de fevereiro, com um line-up que contempla talentos do cenário local e nacional, e atrações internacionais inéditas. Esta é a primeira edição presencial do festival após dois anos de interrupção por conta da pandemia.
Entre os nomes confirmados está o do grupo Bala Desejo (RJ), que se apresenta pela primeira vez na capital recifense. O grupo levou o Grammy Latino de melhor álbum pop em português com o disco Sim Sim Sim, do ano passado.
O destaque também vai para Mestre Ambrósio (PE), grupo histórico que fez parte do movimento manguebeat e que comemora 30 anos de carreira. A banda, que funde o rock a ritmos tradicionais da cultura popular, apresenta um espetáculo catártico que marca o seu retorno em comemoração aos seus 30 anos de criação.
Outras atrações de destaque já tinham sido anunciadas, como Conde Só Brega, Deize Tigrona e Getúlio Abelha. Juntam-se a eles o Suraras do Tapajós, o primeiro grupo de carimbó formado apenas por mulheres indígenas do Pará e o MC Marechal, um dos principais nomes do rap underground do país.
Veja a escalação por dia:
Sábado (18/02)
DJ roupaspreta
Vitória do Pife (PE)
Purahéi Soul (Paraguai)
Bela Maria (PE)
Joe Silhueta (DF)
Conde Só Brega (PE)
Domingo (19/02)
Makeda (PE)
Afoxé Omô Nilê Ogunjá (PE)
Joyce Alane (PE)
Djely Tapa (Mali)
Deize Tigrona e MU540 (RJ/SP)
Getúlio Abelha (CE)
Segunda (20/02)
Calani (PE)
Baratino Loko, com Laryssa Leal, MC CH da Z.O., Mun Há e Marley do Beat (PE)
Slipmami (RJ)
Simon Winsé (Burkina Faso)
Suraras do Tapajós (PA)
Mestre Ambrósio (PE)
Terça (21/02)
DJ MX (PE)
Batalha da Escadaria (PE)
MC Marechal (RJ)
Kizaba (Congo)
O. (Reino Unido)
Bala Desejo (RJ)
Confira a lista de atrações:
Nacionais
Bala Desejo (RJ) – Um dos grupos mais instigantes da nova música brasileira, o Bala Desejo é o resultado dos encontros e afinidades entre os músicos cariocas Dora Morelenbaum, Julia Mestre, Lucas Nunes e Zé Ibarra. O resultado foi a criação do Bala Desejo, coletivo impulsionado pela reinvenção de uma estética setentista, que flerta com a bossa-nova, o indie pop, o pop rock e as referências tropicalistas.
Deize Tigrona (RJ) – Deize Tigrona é uma das primeiras mulheres do funk e há mais de 20 anos vem transformando o ritmo com suas músicas que vão do cômico ao erótico. Depois de uma pausa na carreira, Deize a retomou em 2019 no selo Batekoo Records e lança o álbum Foi Eu Que Fiz composto apenas por músicas inéditas.
Getúlio Abelha (CE) – Piauiense radicado em Fortaleza (CE), Getúlio Abelha é um multiartista brasileiro que mescla referências de gêneros tradicionais, como o forró, calypso e brega, a uma linguagem pop e eletrônica com ímpeto punk. Em 2021, lançou Marmota, álbum de estreia pelo selo Rec-Beat.
Joe Silhueta (DF) – Joe Silhueta é o grupo formado pelo cantor e compositor brasiliense Guilherme Cobelo, Gaivota Naves (voz), Marcelo Moura (baixo), Carlos Beleza (guitarra), Sombrio da Silva (clarineta e synth), Márlon Tugdual (bateria) e Tarso Jones (teclado). Sonoramente prismático, suas músicas vão da cantiga à psicodelia, da balada ao cateretê, da valsa ao rock.
MC Marechal (RJ) – No ofício do rap desde 1998, Marechal é um dos principais nomes precursores do “Rap Underground” no Brasil. Pioneiro em seu estilo de rimar e produzir, o carioca foi fundador do Quinto Andar, um dos primeiros grupos responsáveis por instituir o Rap Alternativo no Brasil.
Mu540 (SP) – Mu540 (SP) é DJ, produtor musical e cria de Praia Grande, na Baixada Santista. Há mais de 10 anos provocando, experimentando e influenciando a cena musical paulistana, seus beats embalaram e contribuíram com a noite local e nacional através de parcerias com artistas como Sodomita, Tasha & Tracie, KYAN, Deize Tigrona.
Slipmami (RJ) – Natural da Vila Urussaí, Duque de Caxias (RJ), Slipmami ficou primeiro conhecida sob o nome de slipknstot e seu trabalho com shit-rap no SoundCloud e Youtube. A jovem artista é um dos nomes mais promissores da nova cena rap carioca.
Suraras do Tapajós (PA) – O primeiro grupo de carimbó no Brasil composto somente por mulheres indígenas, as Suraras do Tapajós fazem parte da Associação de Mulheres Indígenas Suraras do Tapajós, em Alter do Chão, na Amazônia paraense. O grupo já tem vários trabalhos lançados nas plataformas de streaming, incluindo um videoclipe e o álbum de estreia, Kiribasawa Yúri Yí-itá – A Força que vem das Águas (2021).
Internacionais
Djely Tapa (Mali) – Natural da região de Kayes, no oeste do Mali, a cantora Djely Tapa explora a arte vocal dos griots, figuras emblemáticas da sociedade maliense antiga e contemporânea.
Kizaba (Congo) – Congolês radicado em Montreal, no Canadá, o cantor, compositor e multi-instrumentista Kizaba é um dos pioneiros do pop rock afro-congolês. Seus trabalhos criam vocalizações inspiradas nos seus antepassados e misturam sons de soukous congolês, afrobeat, house music e R&B.
O. (Reino Unido)* – O. é uma banda britânica composta por Tash Keary (bateria) e Joe Henwood (sax). Expandindo as possibilidades dos seus instrumentos com pedais e amplificadores, a dupla de sax e bateria mistura dubs e batidas mosh.
*O duo britânico O. participará de uma residência com os artistas locais, sob a direção musical de DJ Dolores (synths e sampler) e participação dos músicos Lucas dos Prazeres (ogan e mestre), Deco do Trombone (trombone), Parrô (saxofone), Henrique Albino (saxofone) e Yuri Queiroga (guitarra/baixo). O resultado desta experiência será levado ao público durante o show da O., com os músicos envolvidos. O encontro faz parte do programa Cultura Circular, uma realização do British Council e Apoio do Oi Futuro.
Purahéi Soul (Paraguai) – Purahéi Soul é o nome da dupla formada pelos artistas paraguaios Miguel Narvaez e Jennifer Hicks. “Purahéi” significa canção em Guarani e “Soul” refere-se a sons afro-americanos e a própria palavra em inglês. A dupla reúne um mix das suas influências e afinidades sonoras, apresentando canções folclóricas latino-americanas com padrões refeitos de jazz e blues.
Simon Winsé (Burkina Faso) – Simon Winsé é um cantor, compositor e multi-instrumentista, que trabalha com kora, n’goni, arco de boca e flauta Fulani. O seu universo musical é alimentado pelo jazz fusion, blues e música tradicional do povoado de San, no noroeste de Burkina Faso, seu país de origem.
Locais
Afoxé Omô Nilê Ogunjá (PE) – Fundado em 2004, na comunidade do Ibura, periferia do Recife, o Afoxé Omô Nilê Ogunjá é um grupo cultural e artístico, formado por cerca de 30 integrantes, que une música, dança e canto, para celebrar o candomblé e a arte como dinamizadores de transformações do sagrado.
Baratino Loko (PE) – Baratino Loko é um projeto montado exclusivamente para ser apresentado no Rec-Beat, que explora as possibilidades do bregafunk e da cultura musical periférica do Recife. A performance será conduzida pelos produtores Marley no Beat e TomBC, com participação de três nomes de destaque da cena do brega pernambucano: a cantora Laryssa Real, que traz a potência da sua voz para um gênero marcadamente masculino, a multiartista Mun Há, travesti não-binária que realiza experimentações com o ritmo, e o MC CH da Z.O, atualmente o artista de bregafunk com maior número de ouvintes no Spotify.
Batalha da Escadaria (PE) – A Batalha da Escadaria é um duelo de MCs, que existe desde 2008 em Recife, e é realizado na primeira e terceira sexta-feira de cada mês, na escadaria de uma loja no centro da capital pernambucana, em frente ao Beco da Fome, famoso ponto de encontro dos integrantes do movimento Hip Hop na cidade. Os MCs se inscrevem meia hora antes do início, e as rimas são feitas no estilo freestyle e cada participante tem 45 segundos para duelar. O intercâmbio entre os MCs que acontece no evento é de suma importância para a criação de uma rede que visa fortalecer ainda mais o Hip Hop local.
Bela Maria (PE) – Bela Maria é uma cantora e compositora pernambucana, de 21 anos, que atua na cena musical como artista independente. Nascida na cidade de Paulista, em Pernambuco, deu início oficialmente à sua carreira autoral em 2020, e desde então passeia pelas diversas vertentes do Pop e R&B.
Conde Só Brega (PE) – Um ícone da cultura local e expoente de um dos ritmos mais importantes de Pernambuco, Conde Só Brega é uma lenda viva do brega romântico. Nascido e criado na Mustardinha, Zona Oeste do Recife, Ivanildo Marques da Silva recebeu o apelido de “Conde” pelos seus avós ainda na infância, por ter nascido com cabelos e olhos claros.
Joyce Alane (PE) – Natural de Recife, Joyce Alane é um dos grandes talentos a despontar na cena musical pernambucana. Com 24 anos, a cantora e compositora estreou com “Leão”, canção que foi hit durante o isolamento social, e traz um arranjo maduro e leve com o brilho de um trio de metais.
Mestre Ambrósio (PE) – Um dos grupos mais importantes do movimento manguebeat, Mestre Ambrósio se reuniu novamente para uma turnê comemorativa dos seus 30 anos de criação. Fundada em 1992, a banda é formada por Siba (vocal, guitarra e rabeca), Eder “O” Rocha (percussão), Helder Vasconcelos (fole de 8 baixos, percussão e coro), Cassiano (vocal e percussão) Mazinho Lima (baixo e coro) e Maurício Badé (percussão e coro). Homenageando o Cavalo Marinho em seu nome e estética, Mestre Ambrósio funde o rock a ritmos tradicionais da cultura popular pernambucana, como o maracatu rural, coco e caboclinho, a partir da combinação incomum de instrumentos como rabeca, guitarra, ilú, caracaxá, pandeiro, alfaia, fole de oito baixos e a zabumba.
Vitória do Pife (PE) – Vitória Maryellen também conhecida como Vitória do Pife é natural de Caruaru, agreste de Pernambuco. Conheceu o pife através do Mestre João do Pife, e desde então trabalha como luthier de pífanos, professora, musicista e compositora.
DJs
Makeda (PE) – Makeda é DJ e co-produtora da MaddaM Music, selo que reúne DJs, VJs, produtoras musicais e performers com o objetivo de estimular o protagonismo feminino no campo da música eletrônica. Pesquisa sonoridades da diáspora africana, sobretudo, estilos como Afro House, Afro Tech e Kuduro.
DJ roupaspreta (PE/SE) – roupaspreta é o projeto de discotecagem e pesquisa sonora de Anti Ribeiro, pesquisadora em audiovisual e produtora sônica. Com o projeto, a DJ coleta texturas sedutoras da música eletrônica do sul global, costurando os fragmentos num repertório que vai da música brasileira ao voguebeat. Como produtora sônica, já trabalhou na Bienal de Veneza de 2022 (ITA), com o teatro L’Usine (SUI), com o IASPIS (SUE), com GfZk (ALE), com a Serpentine Gallery (ING), com o Beursschouwburg (BEL), entre outras instituições internacionais.
